L’art est bien le reflet de son concepteur humain : faillible et lumineux, engagé et impuissant. Dis donc, Méluche, tu te prends pour qui, mec ? Pour cela, il est nécessaire de bien définir chaque aspect des termes du sujet. D’une part, l’art est valorisé comme étant une des expressions majeures de la liberté individuelle. Quand l’Art est le lieu d’un combat politique contre la culture dominante. L’activité artistique ne serait pas un travail comme les autres. La création de ces lieux a modifié notre idée de l’art. Les 30 novembre et 1er décembre derniers, s’est tenu à Fort-de-France le 18e colloque organisé par le CEREAP (Centre d’Études et de Recherches en Esthétique et Arts Plastiques) dont Dominique BERTHET, professeur des Universités, est à la fois le fondateur et le responsable. L’art dans son essence se rapproche peut-être de la physique de pointe dans son aspiration à connaître les lois fondamentales qui régissent la nature et qui sont comme un champ abstrait d’information, de formes et de règles, et le soubassement de nous-mêmes et de tout ce qui nous entoure. [Transition] Qu’en est-il de l’art comme activité autonome dans la société moderne ? En tout cas, on peut déjà partiellement répondre à la question: dans une société où la création artistique n'est pas permise dans le mode de production, où elle est réduite à un rôle marginal, son influence est limitée à la conscience, elle ne peut en rien modifier les rapports de production ni le mode de production de la société. Vie des arts, 49 (194), 38–43. L'art change la vie des hommes parce qu'il fait que leurs oeuvres demeurent et qu'il … Scarlett JESUS, critique d’art, membre d’AICA Sud Caraïbe. Ceci correspond aussi à la question directrice de l’exposition ‹Social Design›, qui s’efforce de répondre à cette question à l’aide … Maîtres et ouvriers, tous paysans, ignobles », déclare Rimbaud dans Une saison en enfer. Ainsi Marc JIMENEZ, en ouvrant le colloque, rappelle que l’Art est une arme. Elles réveillent ainsi notre pouvoir de contempler, d’admirer, notre sensibilité à la beauté d’un paysage ou d’un visage et cette fonction les rend indispensables. Pour Bruno PEQUINOT, les performances d’un artiste comme Christian BERTIN sont autant de prises de position esthétiques et politiques, dans le contexte social de la Martinique. L’art est un remède qui nous réveille en suggérant que nous ne sommes pas faits que pour produire des biens utiles. Elle ne répondrait pas à des besoins matériels mais satisferait le désir de rêver, de s’évader, de se détendre. Le site MEDIAPART publie son nom et ses coordonnées universitaires. » Cette affirmation est surprenante, car nous parlons volontiers d’art primitif et nous avons construit des musées pour y abriter ses œuvres. Tout pour réussir votre Bac.Annales  et exercices corrigés, fiches de cours :Cours Terminales générale et technologiqueCours Premières générale et technologique Cours SecondeCours Troisième. L'art peut être festif, donneur de sens commun, mais il peut également être moteur d'avancement, de connaissance, de questionnement et de dénonciation. Comment le définir et que peut-il apporter d’essentiel à une société humaine ? Art et politique 2, Changer l'art - Transformer la société, Jean-Marc Lachaud, Olivier Neveux, L'harmattan. Il nomme le premier « régime éthique ». L'art change la vie des hommes parce qu'il fait que leurs œuvres demeurent et qu'il préserve dans une certaine mesure de l'oubli. Faisant référence aux propos de DIDEROT déclarant « Le pire de l’esclavage c’est l’assoupissement », Michel ROVELAS n’avait-il pas intitulé son exposition qui regroupait des sculptures en bambou, des peintures et des encres de Chine représentant des femmes violées par des Minotaures « Mythologies créoles : les anciens toujours existants et bien vivants » ? «Le design peut-il changer la société?»; voilà la question qui se pose à la visiteuse ou au visiteur avant qu’ils entrent dans la salle d’exposition. Dans ce cas, pourquoi ne pas envisager qu’une société puisse se passer d’art sans que cela gêne son fonctionnement ? 2. {{Engagement de soi, engagement de l’Autre.}}. Il s’agit de savoir si on a le droit de représenter le divin sachant que l’image est porteuse d’une valeur sacrée. Annales 2007 - Peut-on se passer de l’État ? Bien sûr que l'art peut changer le monde, l'art a un pouvoir énorme, bien plus que la science à mon avis tout personnel et que je partage complètement. ", Le Japon porte plainte contre Teddy Riner et le Qatar pour "appropriation culturelle", Martinique 1950 - 2020 : de la démographie galopante à la dépopulation massive, Fernand Fortuné : mes 3 livres de l'année 2020, Martin Luther King Award for Sir Hilary and Dr Fauci. Cette question sert à vérifier si vous êtes un visiteur humain afin d'éviter les soumissions automatisées spam. De fait, de nombreuses expériences voient le jour sur tous les continents dans lesquelles ce principe occupe désormais une place centrale. La Brésilienne Anarkia BOLADONA, adepte du mouvement « Pixaçao » est présentée par Hugues HENRI. Deux artistes vivant en Martinique vont décliner, pour clore la première journée, la notion d’engagement en se référant à leur pratique. Changer l'art - transformer la société - art et politique t.2 ... Il n’y a pas de question bête ! Une société sans art, au sens où nous l’entendons aujourd’hui, n’est donc pas forcément une impossibilité. Changer l'art transformer la société; REF : 9782296217089 . « Il y a de plus en plus d’art, mais on dirait que personne ne veut payer pour l’art, c’est un problème », estime Mme Rioux. Inscrivez-vous gratuitement pour accéder aux contenus et La figure de l’artiste maudit, rejeté par la société qui l’accuse d’être inutile, a marqué les esprits. Dans le cadre de Manif d’art 9 et en concordance avec le thème de la 9e édition « Si petits entre les étoiles, si grands contre le ciel », le RAAV vous invite à assister à une table ronde intitulée L’art peut-il changer le monde? Cependant, la valorisation de l’art met parfois en avant son caractère socialement inutile. « Un crucifix roman n’était pas d’abord une sculpture, la Madone de Cimabue n’était pas d’abord un tableau, même l’Athéna de Phidias n’était pas d’abord une statue. Dans la continuité des deux derniers colloques qui portèrent sur « Le trouble » et sur « Transgression(s) », ce 18e colloque invitait à un approfondissement de la réflexion, à partir du thème « Art et engagement ». Sans culture, sans art, l’individu lambda est banal. Il notait ainsi que l’art « ne peut rien faire pour empêcher la montée de la barbarie (...) »(7) car il « ne peut pas changer le monde, mais il peut contribuer à changer la conscience et les pulsions des hommes et des femmes qui pourraient changer le monde ». Les œuvres d’art, par contraste, nous font apercevoir ce que nous avions perçu sans y prêter attention. Nous parlons de la société civile pour désigner le monde du travail mais aussi des médias et de la culture. Tandis que, de son côté, une artiste comme Luz SEVERINO fait la distinction entre art engagé et art politique. Changer l'art transformer la société . - L'art peut-il changer la société ? Annales 2007 - L’art nous éloigne-t-il de la réalité ? Graffeuse féministe, cette artiste appelle à lutter contre les violences faites aux femmes, tout en revendiquant pour elles la liberté sexuelle. La journée du dimanche va être consacrée à la présentation de quelques artistes engagés originaires de pays emblématiquement proches de la Martinique. Il s'est donc écoulé plus d'un siècle entre les deux ! " L’un s’adresse à l’âme, l’autre à la tête. Nous croyons spontanément en l’existence d’un domaine artistique autonome quand celui-ci n’a pas toujours existé. Malraux parle d’une « métamorphose du regard » pour définir ce changement qui est à l’origine de ce que nous entendons par « art ». (2004). L’autre concerne La Réunion où de nombreux artistes, présentés par Isabelle POUSSIER, se positionnent dans leurs créations comme des gardiens de mémoire, tout en affirmant leur identité créole et en cherchant à entrer en dialogue avec le monde. Elle est depuis l’objet de menaces de mort. L’artiste, fort de son génie, apparaît comme un être exceptionnel et certaines expositions sont aujourd’hui des événements médiatiques. Les invitant à se positionner par rapport à d’autres pratiques. Les voici réunis le temps d’un dossier. La société ne pourrait-elle pas exister aussi bien sans l’art ? » Ce propos fait référence aux nazis qui condamnèrent des formes d’art et organisèrent des expositions pour exciter le dégoût du peuple allemand. Annales 2006 - L’intérêt de l’histoire, est-ce d’abord de lutter contre l’oubli ? La vie sociale nous contraint à ne regarder les choses que pour les utiliser. Se découvrir resterait la seule aventure possible permettant de combler le vide laissé par la fin des idéologies. VII. L'art rend le monde agréable et peut changer la vie des hommes. En effet, c'est un œuvre littéraire qui peut nous emportés dans son monde imaginaire mais qui peut aussi dénoncer une injustice de la société. On peut aussi dire que sans l'art, les hommes perdraient une partie de leur mémoire. Comment l’artiste peut-il penser l’engagement dans son environnement contemporain ? Contactez-les du lundi au samedi de 8h à 19h. C’est pourquoi il est envisageable de dire qu’une société peut exister sans art. Nous le jugeons du point de vue de sa forme. Il permet de poser de nouveaux regards sur ce qui 1968 Gerard Fromanger Musée Georges Pompidou à Paris Sérigraphie 60x89 cm contexte des manifestations de mai 1968 le rouge = les manifestants le bleu = les forces de l'ordre contraste qui attire Leur barbarie, qui les poussa à exterminer des millions d’hommes, ne les empêcha pas de se dire que, peut-être, ces œuvres détestées avaient une valeur qu’ils n’étaient pas capables d’apercevoir. « Il faut imaginer l’artiste heureux »…. {{En clôture : hommage à Michel ROVELAS, un homme totalement engagé dans son art.}}. Il vaut par lui-même. La vérité des sentiments ou des situations y apparaît dans une forme épurée. Ces phénomènes risquent cependant de nous faire croire que l’art est une notion dont le sens n’a jamais varié. Ils approfondissent annuellement un thème qui fait également l’objet d’un numéro de la revue Recherche en Esthétique. Le « zapping » semble être la règle. Mais, à l’époque de la révolution industrielle, l’activité artistique devient plus problématique. 17h09 , le 3 décembre 2016, modifié à 10h04 , le 21 juin 2017 Mais c'est aussi le combat acharné d'une force créatrice. « L’Art consiste à résister par la forme au cours du monde », ADORNO. Le bloc-notes de Georges LAMVOHEE DELAMARE, Le bloc-notes de Jean-Durosier DESRIVIERES, Le bloc-notes de Julie FREMONT alias Fred CELIMENE, Le bloc-notes de Magali YAEL IRINA MARSON, Le bloc-notes de Marie-Noëlle RECOQUE DESFONTAINES, Le bloc-notes de Nady NELZY-ODRY (la CARBÉTIENNE), Le bloc-notes de Patrick Mathelié-Guinlet. Le terme de « pouvoir » est à distinguer ici de celui de « devoir » : on ne vous demande pas d’apporter un jugement moral mais de saisir la difficulté d’une relation. A travers l'art de l'écriture, l'art peut nous montrer différente facette de son service pour l'homme. Changer l'art - transformer la société - art et politique t.2; REF : 9782296075283 . Connexion | Flux RSSCréation de site Internet en Martinique : eclipsecreation.net. Le deuxième, le « régime représentatif », concerne la nature des sujets et les règles de leur composition. Le dernier régime pose problème car l’art ne semble plus au service d’un groupe social ni d’une croyance collective. Les titres en couleurs et les indications entre crochets servent à guider la ­lecture mais ne doivent pas figurer sur la copie. Mais le mot « art » renvoie également à un concept purement esthétique – on parle des beaux-arts, d’une œuvre d’art – qui ne relève alors pas de l’utilitaire. - L'art est-il révolutionnaire ? Les colloques du CEREAP, qui se situent chaque année depuis 1995 à la même période -1er week-end de décembre-, se déroulent alternativement une année en Martinique, l’année suivante en Guadeloupe. ... peut encore faire résonner, ici et maintenant, l'urgent désir de l'émancipation. L'architecture - Est-il juste d'affirmer que les temples élevés en l'honneur de la religion sont élevés, en réalité, en l'honneur de l'architecture ? La division du travail implique un échange de services entre les individus et nous obtenons un revenu en raison de notre activité professionnelle. LA VRAIE CAUSE ENFIN RÉVÉLÉE, LA PRESIDENTE DE LA CROATIE KOLINDA GRABAR-KITAROVIC EST UNE BOMBASSE. Pourquoi agresser des touristes smicards ? COMMENT CAMILLE CHAUVET ET CATHERINE CONCONNE ONT PLOMBE LA LISTE EPMN, L'EXÉCRABLE JAMAÏCANISATION DE LA SOCIÉTÉ MARTINIQUAISE, Corinne Mencé-Caster recrutée par La Sorbonne, Saint-Pierre : rembourser pendant 20 ans une crèche qui n'a jamais vu le jour, Les 4 porteurs d'eau du Béké de Séguineau, Création de site Internet en Martinique : eclipsecreation.net. La division du travail implique un échange de services entre les individus et nous obtenons un revenu en raison de notre activité professionnelle. Il est nécessaire de déclarer un siège social dans les statuts au moment de la création de l’entreprise. Dans ce cas, pourquoi ne pas … Il exprimait la croyance dans l’incarnation de Dieu. Si l’art ne peut pas changer le monde, il peut changer notre vision du monde. L’indifférence ou l’hostilité ne sont toutefois pas irrévocables. Les Deux Sources de la morale et de la religion, car l’art ne semble plus au service d’un groupe social ni d’une croyance collective, Cours Terminales générale et technologique, Cours Premières générale et technologique. Et d’abord distinguer deux définitions du social. 1) A côté d'articles idéologiques dont la prévisibilité ennuie, voilà un article intelligent qui conduit à réfléchir. 1) Les Normands s'enorgueillissaient d'un fromage appelé "camembert", du nom du village éponyme. Il est vrai que l’activité artistique revendique une liberté qui la met en conflit avec l’idée d’utilité sociale. Dominique CHATEAU, qui lui succède, place le débat au niveau de la réception de l’œuvre. Cette haine aurait dû les amener à détruire les œuvres jugées dégradantes mais ils ne le firent pas. La première partie mettra en valeur les arguments traditionnellement donnés pour marquer la valeur de l’art. Ces difficultés demandent que l’on définisse mieux les termes du sujet. Il est le support des cultes autour desquels une communauté est soudée. Il voudrait être immortel, mais il sait qu'il va mourir. L’art répondrait à des besoins spirituels quand la vie sociale est dominée par la rentabilité et l’efficacité. A. L’écrivain poursuit un but moral ou politique et contribue à améliorer la société: 1. Plutôt que de modifier de manière concrète la vie en société, comme le ferait l’action politique, les avant-gardes artistiques accomplissent une révolution spirituelle. Quel est le réel pouvoir de l’art et de l’artiste face à une situation de guerre? Il peut être différent du lieu d’exploitation de la société, c’est-à-dire le lieu où s’exercent ses activités. L’existence sociale est très liée au fait d’avoir un métier qui permet de se rendre utile à la collectivité. 1Les défis sociaux, économiques et écologiques de notre époque situent l’humanité à un carrefour de son histoire.Celle-ci peut soit aboutir à une catastrophe d’envergure mondiale, soit mener à la terre promise de la liberté et du bonheur. https://www.montraykreyol.org/article/lart-peut-il-contribuer-a-changer-la-societe En Martinique et Guadeloupe, la pauvreté explose, PATRIMOINE MONDIAL UNESCO : DEJA UNE QUARANTAIRE DE PERSONNALITES EN SOUTIEN AU BIEN MARTINIQUAIS, A NEW YORK, LE CREOLE EST UNE LANGUE OFFICIELLE, POURQUOI LA FRANCE A TUÉ KADHAFI ? Mais parce qu’il a choisi un autre poste d’observation, le regard artistique est complémentaire au regard journalistique. La définition de l’art est un enjeu important et une source de perplexité depuis au moins un siècle. Ne pas avoir besoin d’art serait donc le signe d’une société où l’on vit mal. Se référant à la théorie de Jean-Louis BAUDRY à propos des « dispositifs » mis en place pour rendre le sujet captif, il s’intéresse à l’engagement de certains artistes qui, tel BANKSY, à travers une pratique qui relève du street art, « despécifient » les dispositifs artistiques. « Il faut changer de société », dit-on souvent et on a bien raison, car celle où nous vivons est souvent irrespirable. Manifestant un engagement qui, s’il a échoué à atteindre son but, reste grand par idéal poursuivi. C’est l’âge où seuls des thèmes jugés nobles doivent être montrés en respectant des codes comme les trois unités. Nous sommes habitués à considérer l’art comme une des expressions les plus hautes de l’esprit. De quoi est-ce le signe ? Si le budget actuellement dédié à l'armée et à la science était dédié à l'art, le monde serait différent et tellement meilleur. C’est d’abord le cas de Breyten BREYTENBACK, en Afrique du Sud, dont l’ouvrage All One Horse, recueil de textes et d’aquarelles publié en 1987 après sa sortie de prison, est présenté par Laurette CÉLESTINE. La vie moderne nous ôte souvent le temps de regarder ou d’écouter de façon approfondie. Contactez-les du lundi au samedi de 8h à 19h. Parallèlement à cette opportunité donnée aux chercheurs de venir enrichir la réflexion d’enseignants-chercheurs, les colloques du CEREAP offrent aussi aux artistes de Martinique et de Guadeloupe la possibilité de présenter leur démarche et de s’interroger sur leurs propres pratiques artistiques. Quant à Bruno PEDURAND, à l’opposé, dans une communication intitulée « Dissidence et droit de retrait », rappelle la place de l’Autre dans la production de l’œuvre, véritable chaîne de coopération. Étymologiquement, ars signifie « habileté, métier, connaissance technique, savoir-faire ». « J’ai horreur de tous les métiers. Là est la différence fondamentale. La poésie Mais l'art change le monde dans une certaine limite. C’est à Patricia DONATIEN qu’il revenait de clôturer ce colloque en évoquant la dernière exposition de Michel ROVELAS, en juin dernier à L’ARTCHIPEL de Basse-Terre, dans une communication au titre emblématique : « Quand parlent les bambous ». Or cette idée rend problématique le statut de l’art dans la société. Des foules considérables sont capables d’attendre pendant des heures pour voir des tableaux rarement montrés comme ceux de Vermeer. Il reste celui de certains dramaturges … Sachant que le contact avec l’art peut améliorer votre performance à l’école, n’hésitez pas à faire quelque chose pour aider vous-même. Annales 2006 - Quel besoin avons-nous de chercher la vérité ? Comme il est découvert, l’art prévient prévenir l’abandon scolaire, augmente la présence, développe de meilleurs joueurs d’équipe et favorise un amour pour apprendre. Or cette idée rend problématique le statut de l’art dans la société. Les différentes formes d'art . L’art contemporain, tel qu’il apparaît dans la première moitié du xxe°siècle avec Duchamp et Malevitch, et s’impose à partir de la seconde moitié comme le paradigme dominant, obéit à des règles bien différentes de l’art moderne, en ce qu’il privilégie le jeu avec les frontières qui tracent, pour le sens commun, la différence entre art et non-art. La deuxième montrera que notre conception de l’art est historiquement définie. Les icônes en sont un bon exemple. Dans La Pensée et le Mouvant, Bergson affirme que l’artiste nous permet d’élargir notre perception. La création, parce qu’elle se veut résistance à une culture dominante, manifeste toujours un engagement. La laïcité - 1) L'aperçu historique est stupéfiant, puisqu'il passe d'un coup de 1789 à la laïcité. En même temps, cette question est provocante, car l’art a la réputation d’être du domaine de la liberté. De son côté Dominique BERTHET s’interroge sur les interventions « en commando » de collectifs « artivistes » qui remettent en cause, à travers l’anonymat, le statut de l’artiste tout autant que la survalorisation de l’Art et sa marchandisation. La conception et la réalisation collective de l’œuvre d’art constitue un processus particulièrement pertinent en matière de pensée esthétique et dans l’art contemporain. Dans une démarche visant à changer la société. Le livre qui a changé ma vie / liv-la ki mofwazé lavi-mwen, Woulo-bravo simenn-la (La couronne de lauriers de la semaine), Bakwa milé simenn-la (Le bonnet d'âne de la semaine), Préparation à distance du CAPES de créole, APLCR (Association des professeurs de Langues et Cultures Régionales). Son succès a vu la floraison de pseudo camemberts qui étaient au camembert ce que le Canada Dry est au whisky. Le refus de la profession met l’accent sur un désir de liberté qui ne peut accepter la hiérarchie et la morale du travail. Au fait, comment s'y prend-on pour changer la société? Les deux à la fois. L'art est un moteur et aussi le miroir de la société dans laquelle il existe et s'épanouit. Enfin, le régime dit « esthétique » ne reconnaît aucun principe absolu de composition, affirme que tous les thèmes méritent de rentrer dans l’art et qu’il n’y a pas d’opération proprement artistique. L’art n’est pas à des chefs-d’œuvre exposés par un artiste talentueux mais le quotidien peut … Mais justement, les musées n’ont pas toujours existé. Oeuvre Artiste Conclusion Le Rouge Comment l'art peut-il dénoncer la société ? Le mot « société » désigne une association dont les liens sont très variés et qui suppose que les individus aient tous intérêt à coopérer. L’un, présenté par Richard CONTE, concerne Tahiti avec Jean-Paul FOREST. Nos conseillers ont réponse à tout, enfin presque. L’art répondrait à des besoins spirituels quand la vie sociale est dominée par la rentabilité et l’efficacité. Puis, c’est au tour de Sophie RAVION-D’INGIANNI de nous emmener à Cuba, pour nous présenter la démarche de l’artiste Tania BRUGUERA pour qui l’Art –à travers ses performances, installations et vidéos- constitue une arme pour la liberté d’expression. De quelques artistes contemporains « éveilleurs de consciences ». Il reste la question du financement des artistes. Cependant, la valeur de l’art demeure. Les innombrables portraits de membres des familles nobles et bourgeoises indiquent qu’il était important que les couches dirigeantes puissent régner aussi de façon symbolique. ... Il n’y a pas de question bête ! D'un côté, il est laissé à l'initiative et à l'appréciation les plus libres – du public et du privé. Temps de lecture : 4 min. Mis au mur d’un musée, il est regardé différemment. Cet exemple conforte une opinion répandue. Valérie ARRAULT se penche sur l’exhibition de l’intime depuis les années 60, avec Larry CLARK. La vocation de ces colloques, qui font appel à des sommités en matière de recherche universitaire, est d’être en premier lieu un instrument de réflexion théorique sur l’Art. Il est important de considérer l’art comme un complément de la société. Les peuples dont nous conservons les masques et les fétiches exprimaient par ce biais la façon dont ils se représentaient le divin. la diminution de la population mondiale à bref délai est inéluctable." 2) Au sujet du BUMIDOM, on l'accuse souvent d'être responsable de la dépopulation. Alors que la laïcité procède de la loi de 1905. Saisissez le mot de passe qui accompagne votre courriel. Dans une dernière partie, nous nous efforcerons de montrer la nécessité de l’art dans la société actuelle. parcours de révisions. Des milliers de livres avec la livraison chez vous en 1 jour ou en magasin avec -5% de réduction . L’activité artistique semble échapper à la nécessité sociale de travailler. - Elisabeth Vonarburg Ne doiutez jamais qu'un groupe de personnes puisse changer le monde. Le pouvoir de l’art est donc grand. [Transition] Si l’art a toujours été pris en considération, que ce soit en lui-même ou en comparaison de la science ou de la religion par exemple, sa valeur et son rôle ont varié selon ce que les sociétés en ont fait. Même s’il ne montre pas que de belles choses, il est le révélateur d’une dimension de l’esprit. (8) Le fait artistique appliqué au travail social Léta fwansé ka di Bétjé kon sa : "Tjenbon tiré ! Mais, pour y parvenir, il faut peut-être d’abord s’efforcer de changer la notion même de société. Ou le pouvoir de l’art sur la société. Sujet : Un écrivain, peut-il, par ses oeuvres, contribuer à l'amélioration de la société? Montrez pourquoi il faut poursuivre l’investigation. De leur côté, le peintre et le poète refusent l’insertion sociale dans un monde dominé par la rentabilité. « Pouvoir se passer de quelque chose » signifie pouvoir s’en dispenser sans que cela soit gênant. Aux yeux de la bourgeoisie, l’artiste apparaît comme un parasite, car il ne produit pas de biens utiles. Lisons ! Définition : Le siège social d’une entreprise correspond à l’adresse de sa direction effective. Son absence serait donc le signe d’une société écrasée par un pouvoir totalitaire qui impose aux artistes de mettre leurs créations au service de la propagande. De très grands créateurs ont été reconnus et célébrés par les institutions qui les employaient. …sauf pour l'Afrique subsaharienne qui aura 3 milliards d'habitants en 2050 (un milliard aujourd'hui) dont la RDC,195 ,l'Ethiopie 205 ,l'Ouganda 92 ,le Nigéria 410 (en millions) etc...Quand o. Le développement de la personnalité suppose un enrichissement par l’art , soit en tant qu’amateur, lecteur, auditeur, soit en étant créateur à son tour, c’est à dire artiste. L’art est indispensable à la société car il permet d’élever le sens du goût et de la réflexion. Le régime représentatif a lui aussi une fonction sociale. : Les histoires sont là pour nous rappeler qu'il y a plus et autrement que la réalité, ou sinon comment ferions-nous pour changer la réalité ? Jacques Rancière propose un concept, « le partage du sensible », pour distinguer différents types d’art. « On trouve dans le passé, on trouverait même aujourd’hui des sociétés humaines qui n’ont ni science, ni art, ni philosophie. Des drames viennent parfois nous le rappeler comme la destruction des Bouddhas par les Talibans ou des monuments de Palmyre par Daech. Le Titien était distingué par Charles-Quint, l’Église a passé commande à Raphaël. Merleau-Ponty y voit la marque d’un étrange respect de la part des dictateurs.